씩씩하고 씩씩한 소녀와 그녀의 친구들, 그리고 이들을 아끼는 어른의 우정을 표현한 따뜻한 팔레트, 루드비히 베멜만의 마들린을 소개합니다.
1. “마들렌”의 음모
Ludwig Bemelmans의 “Madeleine”은 작가의 어린 시절 경험을 바탕으로 파리에서 자란 어린 소녀 Madeleine의 이야기를 들려줍니다.
Madeleine은 파리의 오래된 하숙집에서 친구들과 함께 사는 강하고 용감한 소녀입니다.
매들린을 포함한 12명의 소녀들이 모두 함께 해냈습니다.
막내 마들렌은 항상 친구들과 놀고 노는 것을 즐기는 발랄하고 명랑한 소녀입니다.
어느 날 매들린은 맹장염 수술을 위해 병원으로 이송되었습니다.
그러나 마들렌은 용감하게 수술을 받고 회복되었다.
수술 후 친구들이 그녀의 선물을 가지고 병원으로 찾아와 마들렌의 수술을 자랑스럽게 만들었다.
그럼에도 매들린은 용감하고 강했습니다.
2. 마들렌의 특징과 주제
Ludwig Bemelmans의 마들렌 삽화와 문장 구조는 서로를 보완합니다.
특징이 있습니다.
이 작품은 검은 윤곽선과 어두운 색상을 사용하여 생동감 있고 독창적인 삽화를 제공합니다.
또한 이야기는 짧은 문장과 빠른 속도로 전달됩니다.
그래서 이 작품도 아이들이 읽기에 적합한 작품이다.
어른의 눈으로 봐도 ‘마들렌’은 정말 매력적이다.
밝고 화려한 색감으로 파리의 아름다운 도시 풍경을 섬세하게 묘사합니다.
파리를 대표하는 사진들은 아름답고 낭만적인 분위기가 가득해서 동화처럼 굉장히 낭만적인 것 같아요.
아이에게 “용기”란 무엇을 의미합니까?
주인공 마들렌은 쥐도 호랑이도 무섭지 않은 강인한 소녀입니다.
친구들과 노는 것을 좋아하는 순진한 아이이기도 했다.
매들린은 비록 어린 소녀였지만 수술 후에도 여전히 강하고 긍정적이었습니다.
병원 천정의 금빛과 토끼를 상상하는 아이의 천진난만함을 보며 안심이 된다.
찾아온 친구들과 즐겁게 소통하다 보니 수술 흉터가 드러난 사진에서 간간히 웃음이 터져 나왔다.
수술 흉터를 자랑하는 마들렌 뿐만 아니라 친구들의 놀란 표정도 사랑스럽습니다.
그런 점에서 본 작품은 소녀들의 씩씩함과 순수함을 제대로 표현한 작품이라고 할 수 있다.
3. 저자 Ludwig Bemelmans에 대해 알아보기
Ludwig Bemelmans(1898-1962)는 오스트리아의 작가이자 삽화가였습니다.
Ludwig Bemelmans는 오스트리아에서 태어나 어렸을 때 미국으로 이민을 왔고 뉴욕의 호텔 업계에서 일러스트레이터로 일했습니다.
대표작으로는 프랑스 파리의 사건을 소재로 한 ‘마들렌’ 시리즈(1939~1961)가 있다.
이 외에도 <황금바구니>(1936), <푸른 도나우강>(1939), <인생수업>(1950), <더러운 에디>(1953), <눕고 자다>(1943), “On Noah’s Ark”(1941), “Sunshine”(1971), “Little Beer”(1947) 및 기타 소설, 그림책 및 에세이.
1940년 Caldecott Honor(“Madeline”) 외에도 1954년 Lewis Carroll Shelf Award를 수상했습니다.
*(“마들렌의 구출”)과 Ludwig Bemelmans는 1959년 레지나 훈장을 받았습니다.
1957년 에드거 앨런 포상**(“선샤인 스케치”).
*루이스 캐롤 선반 상미국도서관협회가 우수한 아동도서에 수여하는 문학상 중 하나다.
루이스 캐롤 선반은 이상한 나라의 앨리스, 이상한 나라의 앨리스 등의 작품으로 유명한 루이스 캐롤의 이름을 따서 명명되었습니다.
**에드거 상탐정 소설과 탐정 단편 소설에서 뛰어난 작품을 인정하기 위해 미국 미스터리 작가가 발행하는 상 중 하나입니다.
Edgar Allan Poe Award는 미국의 공포/서스펜스 소설가 Edgar Allan Poe의 이름을 따서 명명되었습니다.
4. Ludwig Bemelmans 작품의 특징
Ludwig Bemelmans의 작품은 일러스트레이션과 텍스트의 조화가 특징입니다.
작품의 색감이 화사하고 그림과 글이 풍부하며 간결하고 정확한 문장 구조가 이 책을 읽는 독자들에게 흥미롭고 흥미롭게 다가온다.
Ludwig Bemelmans의 작품에는 항상 친절하고 존중하는 방식으로 다른 사람들과 상호 작용하는 용감하고 단호한 주인공이 등장했습니다.
마지막으로 Bemelmans의 작품에는 도시의 아름다움과 멋진 풍경이 자주 등장합니다.
파리와 뉴욕의 건축물과 풍경, 그리고 도시 생활의 매혹적인 측면을 포착합니다.
5. “마들렌” – Caldecott Honor Award
Ludwig Bemelmans의 Madeleine은 1940년에 Caldecott Honor를 받았습니다.
***(칼데콧 명예상). 칼데콧 아너(Caldecott Honor)는 미국 도서관 협회(ALA)가 매년 선정하는 미국에서 가장 권위 있는 아동 도서상 중 하나입니다.
수상작은 창의성과 예술성뿐만 아니라 어린이들에게 새로운 인식과 경험을 제공하는 뛰어난 작품으로 인정됩니다.
***칼데콧 아너
Caldecott Honor는 American Children’s Book Awards의 Caldecott Medal과 함께 수여됩니다.
칼데콧 메달 수상자 외에도 칼데콧 아너는 예술적 표현과 독창성이 높은 그림책에 수여됩니다.
칼데콧 메달과 함께 칼데콧 아너는 일반적으로 그림책 작가와 일러스트레이터 사이에서 가장 존경받는 상 중 하나입니다.
1938년 처음 수여된 칼데콧 아너(Caldecott Honor)는 뛰어난 어린이 그림책을 시상하기 위해 매년 수여되고 있습니다.
6. “마들렌”에 대한 개인적인 의견
Ludwig Bemelmans의 Madeleine의 주인공인 Madeleine이라는 캐릭터는 관습적인 여성이나 순종적인 아이를 대표하지 않습니다.
Madeleine은 어린 소녀이지만 장난스럽고 활기차고 솔직합니다.
용감하고 자신감이 있습니다.
이것은 책을 읽는 어린이와 성인 모두에게 매력적입니다.
12명의 아이들이 가족과 떨어져 기숙사에서 함께 생활하는 것을 현실적으로 생각하면 쉽지 않을 것 같다.
우리나라만 봐도 그 나이의 아이들은 부모의 품에 안겨 버릇이 된다.
외로움과 두려움을 느끼기도 하지만 이 작품에서 아이들은 규칙을 잘 따르고 공감하며 성장하는 모습을 보여줍니다.
수술 흉터가 있는 마들렌을 ‘동정’이 아닌 ‘동경’의 대상으로 표현한 부분이 인상적이다.
고통을 이겨낸 이들에 대한 찬사 같은 느낌이다.
어린 독자들이 이 작품을 읽고 나서 고통에 대해 더 대담한 태도를 갖게 될지 모르겠습니다.
용감하고 사랑스러운 소녀를 대하는 주변 어른들의 태도도 인상적이다.
가정교사 같은 Clavell 씨의 아이들에 대한 사랑은 작품 전반에 잘 표현되어 있습니다.
예를 들어, 잠자리에 들기 전에 이상한 느낌이 들어서 아이들에게 가서 마들렌이 아팠다는 것을 알았습니다.
의사들이 마들렌을 조심스럽게 옮기는 모습에서, 질주하는 구급차 안에서도 아이들을 사랑하는 마음이 느껴진다.
화가는 그런 열정으로 이 그림을 그렸다.
개인적으로 숨겨진 이야기도 궁금하다.
이 12명의 아이들이 오래된 기숙사에 사는 이유는 무엇입니까? 어떤 종류의 이야기가 있습니까? 자유롭게 상상해 보세요. 당신도 상상할 수 있기를 바랍니다.